
De Canadese singer-songwriter en gitaarvirtuoos Ariel Posen brengt komende maand het album 'Bannatyne' uit. Een plaat die steviger klinkt dan zijn voorgangers. Gitarist sprak hem aan de vooravond van een uitgebreide tournee door Nederland over het schrijfproces, de keuze voor meer gitaarsolo’s, en waarom je soms moet accepteren dat een bepaald idee voor een riff pas jaren later zijn plek vindt.
Tourdata Ariel Posen 2026:
20 februari – Metropool – Hengelo
22 februari – De Oosterpoort – Groningen
25 februari – De Helling – Utrecht
26 februari – Muziekgebouw Eindhoven – Eindhoven
27 februari – Muziekgieterij – Maastricht
28 februari – Rotown Rotterdam – Rotterdam
Interview door Niels Guns
Het schrijven voor Bannatyne begon aanvankelijk zo’n twee jaar geleden, vlak voor zijn vorige Europese tour, vertelt Ariel vanuit zijn thuisstad Winnipeg. Posen houdt schrijftijd en tourtijd strikt gescheiden. Op tournee zegt hij simpelweg niet de mentale ruimte te hebben om te creëren. Schrijven doet hij thuis, in een comfortabele omgeving. “Het grappige aan dit vak is dat je altijd een jaar vooruit leeft. Dit album is voor mij inmiddels ‘oud’, maar voor de luisteraar gloednieuw. Toch worden de songs juist daardoor nu ook weer mij weer fris voor mij.”
Gitaarsolo's
Dat Bannatyne steviger klinkt dan voorganger Reasons Why is geen toeval. Posen wilde een plaat die consequent uptempo en energiek zou zijn. “Er staat eigenlijk maar één ballade op: More Me With You, met Kathleen Edwards. De rest rockt.” Bovendien besloot hij nadrukkelijk meer gitaar te laten horen. “Ik heb altijd geprobeerd zuinig te zijn met solo’s, maar iedereen vroeg steeds: waarom speel je er niet méér? Dit keer heb ik bij nummers als Surrender, Meridian en het titelnummer wat meer uitgepakt. Ik wilde de gitaarfans niet met lege handen achterlaten. Als je het aantal solo’s vergelijkt met iemand die échte gitaarmuziek maakt, dan is het nog steeds bescheiden, maar voor mijn doen heb ik dit element veel meer ruimte gegeven.”
Een sleutelmoment in het ontstaan van het album was het schrijven van Future Present Tense, het openingsnummer en de eerste single.
Posen schreef aanvankelijk in de stijl van voorganger Reasons Why, maar halverwege het jaar vond hij een sound waar hij op aanhaakte: donkere fuzz, groot en groovy, gedragen door een strakke kick-and-snare-groove. “Ik plaatste een video online van mezelf met die groove en fuzzy gitaar, en die ging viraal. Dat gaf me het vertrouwen om die aanpak ook toe te passen op How I Had It, een nummer dat in zijn oorspronkelijke singer-songwriterarrangement niet bijzonder genoeg voelde. Na de make-over was het ineens een van mijn favorieten.”

Het onverwachte
De zoektocht naar dat geluid loopt als rode draad door het album. Neem Your Ghost, het allereerste nummer dat Posen schreef voor deze plaat. De vocalen klinken er door een gitaarlijn die de zang dubbelt bijna als door een vocoder, licht ongemakkelijk, maar daardoor heel verrassend. “Ik zoek bewust naar klanken die wat mij betreft nog niet genoeg zijn verkend, zodat de luisteraar even stopt en denkt: ‘Hee, dat is interessant.’” Die drang naar het onverwachte uit zich ook in Shed Your Skin, dat een gospel- en cajunsfeer ademt waarop twee drummers spelen. De riff voor de bridge van dat nummer schreef Posen al vijf jaar geleden. “Soms duurt het een hele tijd voordat een idee zijn plek vindt in een nummer. Ik heb in de loop der jaren zo ontzettend veel ideeën verzameld. Maar niet alles past direct in een song. Als de tijd rijp is, vinden die ideeën hun plek uiteindelijk wel.”
Liveshow
De gitaarpartijen op Bannatyne zijn soms behoorlijk gelaagd. Het vertalen van soms vijf of zes gitaarlagen naar een liveshow met een driemansbezetting is een uitdaging die Posen bewust voor zich uitschuift. “Ik denk nooit aan de live-uitvoering als ik opneem, dat is een probleem voor later.” Maar als het eenmaal zover is, luistert hij terug en vraagt zich af welke delen er onbewust uitspringen en dus per sé moeten terugkeren in de live-interpretatie. “Stel je voor dat McCartney de openingsmelodie van Band on the Run zou weglaten in een liveversie, dat zou je meteen missen. Dat soort onderdelen móet ik ook live spelen. De rest vullen we in met groove en ruimte.”

Over zijn werkwijze zegt Posen dat schrijven is als een spier die je moet trainen. “Na maanden niet schrijven voel ik me wat stroef. Maar zodra ik er weer in zit en een paar nummers per week maak, ben ik weer helemaal geconditioneerd in het ambacht van liedjes schrijven.” Hij schrijft structureel meer dan hij nodig heeft, zegt Posen. Voor twaalf albumtracks had hij ruim het dubbele neergepend. “Pas als je een grote batch hebt, wordt duidelijk welke nummers echt de beste zijn. Het is survival of the fittest. En als iets mij als luisteraar pakt, dan pakt het de rest hopelijk ook.”
Binnenkort staat Posen met zijn band in Europa, inclusief verschillende shows in Nederland “Het is hier een brutaal koude winter geweest, dus ik kan niet wachten om te vertrekken.”
Het album Bannatyne komt 13 maart uit; tot die tijd hoor je hier drie tracks van het album alvast.
De gear die Ariel op Bannatyne gebruikt
Gitaren
Fender Ariel Posen Signature Stratocaster
Mule Resonator Electric
Mile Resonator Mavis
Gibson ES 335
Josh Williams Mockingbird
Molyneaux Magpie Fretless Guitar
Kithara Harland
1960's Zenon
Castedosa 3511
Frank Brothers Sonar
Collings 360 LTM
Rivolta Baritone
Duesenberg Fairytale Lap Steel
PRS Silver Sky
Martin OM-28
Martin 000
Ryan Acoustic
Versterkers
Two Rock Traditional Clean
Two Rock Classic Reverb
Magic Amp Vibro Prince
SL Amps New Drive
63 Fender Deluxe Reverb
61 Fender Concert
Benson Chimera
Homemade PA Amplifier Head (The POS by Don Voth)
Pedalen
Hudson Broadcast AP
Kingtone Duelist
Kingtone Mini Fuzz
Kingtone Octaland
Vemuram Jan Ray
Origin Effects Cali 76
Dan Drive Vocoder
Dan Drive Blender
Chase Bliss Lossy
Chase Bliss Thermae
Chase Bliss Mood
Eventide H9
Mythos Pedals Fates
Geckoplex EP-5
Hologram Chroma Console
Hologram Infinite Jets
Hologram Microcosm
Tourdata Ariel Posen:
20 februari – Metropool – Hengelo
22 februari – De Oosterpoort – Groningen
25 februari – De Helling – Utrecht
26 februari – Muziekgebouw Eindhoven – Eindhoven
27 februari – Muziekgieterij – Maastricht
28 februari – Rotown Rotterdam – Rotterdam